Physical Address
304 North Cardinal St.
Dorchester Center, MA 02124
Os filmes de ação de ficção científica eram melhores nos anos 90. O ‘Dia da Independência’ está cheio de razões pelas quais
Não percebemos isso na época – ninguém percebe – mas os anos 90 foram uma era vintage em Hollywood.
Foi uma época em que os grandes estúdios ficavam felizes em apostar em roteiros originais, sabendo que as pessoas, na maioria das vezes, comprariam ingressos de teatro para assistir a lançamentos de qualidade. Bons filmes sempre serão feitos, é claro – assim como até as épocas mais douradas produzem seu quinhão de fedorentos – mas esta foi uma época em que os círculos do diagrama de Venn rotulados como ‘aclamados’ e ‘populares’ se cruzavam de forma satisfatória e regular.
Mas, além da tarifa amigável à crítica produzida por nomes como Quentin Tarantino, os irmãos Coen, Paul Thomas Anderson e Martin Scorsese, este também foi um período de pico para filmes de ação amigos da pipoca… e especialmente filmes de ação de ficção científica. Os revisores intelectuais nem sempre apreciaram seu brilhantismo naquela época, mas olhando para trás, todas essas décadas depois, muitos dos melhores exemplos ainda permanecem hoje.
“Dia da Independência” – que completou 30 anos na semana passada – nem é a melhor entrada no gênero, mas mostra repetidamente por que o final do século 20 foi o momento perfeito para experimentar emoções e emoções de grande sucesso em um multiplex. E, spoiler, mal havia um super-herói à vista.
Os anos 80 prepararam perfeitamente a explosão de ação da década seguinte. De um lado estava o ambiente familiar defendido por George Lucas e Steven Spielberg, filmes atemporais como as sequências de “Guerra nas Estrelas”, “ET”, “De Volta para o Futuro” e “Indiana Jones”, que produziram uma geração de cinéfilos iniciantes. Eles foram complementados por aventuras mais robustas, violentas e adultas, popularizadas por nomes como “Aliens”, “Predator” e “Die Hard”.
Qualquer coisa menos que espetacular não seria mais um sucesso de bilheteria, já que as crianças dos anos 80 ficaram um pouco mais velhas e decidiram levar seu novo gênero favorito com elas.
É fácil considerar esse tipo de cinema simplista e estúpido. Seus garotos-propaganda eram os superprodutores Jerry Bruckheimer e seu falecido parceiro de cinema Don Simpson, cujo espírito de “alto conceito” destilava os filmes em um tom de elevador conciso que você poderia espremer em uma única frase.
Mas os clássicos indiscutíveis da época da empresa tornam óbvio que eles estavam no caminho certo – “Crimson Tide” (submarinistas rivais tentam evitar a Terceira Guerra Mundial), “The Rock” (fuzileiros navais desonestos capturam Alcatraz para manter São Francisco como resgate) e “Con Air” (um grupo de prisioneiros captura seu avião de transporte). É uma fórmula que também funcionou para “Speed” (uma bomba explodirá se um ônibus ultrapassar 80 km/h), “Twister” (cientistas perseguem tornados por toda a América) e “Under Siege” (“Die Hard” em um barco).
A dupla diretor/produtor Roland Emmerich e Dean Devlin claramente prestou atenção quando fez “Independence Day”, continuação de “Stargate”, de 1994. Vamos começar com seu próprio conceito elevado, facilmente resumido como uma versão moderna do “A Guerra dos Mundos“, mas com naves espaciais maiores e um fetiche mais pronunciado por marcos importantes.
Falando com o GuardiãoDevlin relembrou a ideia original de Emmerich. “(Ele disse): ‘E se acordássemos amanhã de manhã e saíssemos para pegar o jornal e acima dele houvesse uma nave espacial de 24 quilômetros de largura bloqueando o sol de uma cidade inteira?’ Então ele se virou para olhar para mim e disse: ‘Acho que tenho nosso próximo filme’”.
“Dia da Independência” não precisava fazer parte de uma grande franquia para ser notado. Os teaser trailers, com seus momentos cuidadosamente coreografados de destruição de pontos turísticos, foram suficientes para isso, assim como o brilhante cartaz de filme de ficção científicaque viu Manhattan ofuscada por um disco voador. “A questão de saber se estamos ou não sozinhos no universo foi respondida”, dizia o slogan maravilhosamente apocalíptico.
Tal como acontece com muitos dos outros clássicos do cinema de ação da época – sem mencionar os clássicos épicos de desastre de Irwin Allen da década de 1970, como “The Poseidon Adventure” e “The Towering Inferno” – “Independence Day” priorizou seu elenco ao invés do espetáculo.
O maior nome da lista foi sem dúvida Jeff Goldblum, que, graças ao duplo golpe de “Jurassic Park” e “ID4”, teve brevemente os dois filmes de maior bilheteria de todos os tempos em seu currículo.
Mas Emmerich e Devlin também identificaram o poder estelar de Will Smith antes ele se tornou um verdadeiro A-lister e reuniu o vasto elenco de apoio com nomes familiares – embora não necessariamente estrelas de cinema -: Judd Hirsch de “Taxi” como o pai de Goldblum, Bill Pullman como um POTUS idealista e Randy Quaid como um ex-piloto com um osso para escolher com ET. Eles também aumentaram as credenciais geek do filme ao escalar Brent Spiner (‘Star Trek: The Next Generation’ Dados) como Área 51excêntrico chefe de pesquisa de ET.
Preencher o filme com atores de qualidade rendeu grandes dividendos, ajudando a fundamentar um filme cujo roteiro raramente fugia do ridículo. Em um roteiro que muda de ação entusiasmada para piadas autoconscientes e discursos presidenciais excessivamente sérios e violentos (e vice-versa), certamente ajuda se o seu elenco puder desempenhar seus papéis como se estivessem no palco da Royal Shakespeare Company. Da mesma forma, ninguém poderia assistir Ed Harris em “The Rock” ou Gene Hackman em “Enemy of the State” e alegar que estavam telefonando.
Também há muito a ser dito sobre a implantação dos efeitos práticos do “Dia da Independência”. A metade dos anos 90 foi uma época perigosa para ser cineasta, quando muitos se sentiram tentados a usar efeitos de computador quando deveriam saber disso. No entanto, observe os melhores filmes de ação da época e eles tendem a usar o CG para aprimorar, em vez de substituir, técnicas mais tradicionais.
Por mais inovador que tenha sido “Jurassic Park”, Steven Spielberg foi notavelmente parcimonioso com os momentos digitais, enquanto “Matrix” – um filme cujos efeitos bullet-time rapidamente se tornaram onipresentes – baseou suas credenciais de ação em suas lutas live-action e trabalho com fios.
“Dia da Independência” foi cortado do mesmo tecido, usando CG nos lugares certos (principalmente em seus espetaculares combates aéreos), ao mesmo tempo em que constrói (e posteriormente explode) modelos práticos intrincados para proporcionar momentos de pura e alegre carnificina cinematográfica. Esses momentos seriam sem dúvida animados agora em um computador, perdendo as qualidades táteis – e a gravidade intrínseca da situação – que você só captura na vida real.
Trinta anos depois, o “Dia da Independência” e seus irmãos de ação dos anos 90 passaram a parecer relíquias. Claro, os filmes de super-heróis, seus descendentes mais óbvios, ainda focam nos melhores talentos de atuação, e os melhores diretores (principalmente Christopher Nolan) tendem a fazer questão de filmar praticamente quando podem.
Mas, além dos numerosos spin-offs de “Die Hard”, a geração dos anos 90 era predominantemente reveladora original histórias, bem longe das restrições do cinema de franquia, começando e terminando uma história inteira em cerca de duas horas. Na verdade, é notável como poucos clássicos da época foram seguidos por uma sequência de sucesso. (“Dia da Independência: Ressurgimento” levou 20 anos para chegar e, quando chegou, não arrecadou nem a metade das bilheterias de seu antecessor.)
E, o que é crucial, os filmes de ação do final do século 20 eram geralmente sobre pessoas. Na maioria das vezes, eles eram personagens ridículos, exagerados, amplamente desenhados, clichês e pré-fabricados, mas também tendiam a – mais ou menos – obedecer às leis da física. Sem superpoderes ou magia para recorrer, os heróis tiveram que contar com pouco mais do que níveis implausíveis de engenhosidade e resiliência, uma capacidade de se esquivar de balas/disparos de laser e um dom para fazer a piada certa na hora certa. O “Dia da Independência” pode ter sido apenas algo.
“Independence Day” está disponível no Hulu nos EUA e no Disney+ no Reino Unido.
